En la Escuela Superior de Arte Dramático de Murcia puedes estudiar dos especialidades y dentro de ellas varios itinerarios formativos. La especialidad de Dirección escénica y Dramaturgia se divide en dos itinerarios que se diferencian tan solo en el taller de la especialidad y en el caso de Interpretación existen tres itinerarios formativos creación, musical y textual que cuentan con asignaturas comunes y diferenciadas por cada itinerario.
Para acceder a la enseñanzas de Arte Dramático en la ESAD de Murcia se han de cumplir los siguientes requisitos:
1. Ser mayor de edad.
2. Estar en posesión del Título de Bachiller.
En el caso de no tenerlo, existen dos vías para el acceso a los estudios de Arte Dramático:
a) Haber superado la prueba de acceso a la Universidad para mayores de 25 años.
b) Para los mayores de 18 años que no cumplan los requisitos anteriores, las Administraciones educativas habilitarán una prueba que acredite que el aspirante posee la madurez necesaria en relación con los objetivos del Bachillerato, así como los conocimientos, habilidades y aptitudes necesarias para cursar con aprovechamiento estas enseñanzas. La superación de esta prueba tendrá validez permanente para el acceso a las enseñanzas artísticas superiores en todo el Estado. Ver apartado NORMATIVA.
Una vez superados estos requisitos, se podrá realizar la prueba de acceso específica para las especialidades de Dirección de Escena o de Interpretación. El objetivo de la misma es valorar la madurez, los conocimientos y las aptitudes de los aspirantes para cursar con aprovechamiento estas enseñanzas. El diseño, convocatoria, desarrollo y evaluación de dicha prueba es competencia de las Administraciones educativas, realizándose en una convocatoria anual en el mes de Junio-Julio. En caso de quedar plazas vacantes la convocatoria se extenderá hasta septiembre. La superación de la misma únicamente faculta para matricularse en el curso académico en el que ha sido convocada y para especialidad por la que se opta.
¿En qué consiste la prueba de acceso?
La prueba de acceso específica consta de una serie de ejercicios prácticos:
Primer ejercicio: Analizar y comentar un texto teatral
Es común a todos los aspirantes y consiste en un análisis de texto perteneciente a la literatura dramática en castellano. El texto pertenecerá a una obra de estos autores:
- Valle Inclán (Luces de Bohemia, Divinas palabras).
- García Lorca (Bodas de sangre, La casa de Bernarda Alba)
- Miguel Mihura (Tres sombreros de copa, Ninette y un señor de Murcia)
- Buero Vallejo (Historia de una escalera, En la ardiente oscuridad).
- Alfonso Sastre (Escuadra hacia la muerte, La taberna fantástica)
- Fernando Arrabal (El triciclo, Cementerio de automóviles).
- José Ramón Fernández (Nina, Mi piedra Rosetta)
- Angélica Lidell (El matrimonio Palavrakis, Belgrado)
- Juan Mayorga (Reikiavik, El chico de la última fila)
El análisis deberá referirse a elementos de contenido (tema, argumento, etc.) y de forma (estructura, lenguaje, recursos estilísticos, etc.), atendiendo especialmente a los elementos específicos del género dramático y al contexto histórico, social y artístico de la obra. Se plantearán cuestiones generales sobre el teatro como género, sus manifestaciones y los autores más relevantes de su historia.
La duración del ejercicio será de 2 horas.
Este ejercicio tendrá lugar el 16 de septiembre de 2020.
Criterios de calificación establecidos por el tribunal de Pruebas de acceso 2020:
- Reconocer los elementos dramáticos del texto.
- Valorar los aspectos estéticos, lingüísticos y estilísticos.
- Situar las obras y los autores en su contexto histórico.
- Identificar los principales movimientos y creadores dramáticos.
- Conocer los estilos, tendencias y movimientos clave en la literatura dramática española en sus aspectos artísticos, culturales y sociales.
Calificación del Primer ejercicio: El ejercicio constará de un breve fragmento de un texto dramático y 50 preguntas tipo test; tendrá una calificación de 0 a 100 (2 puntos por pregunta correcta) y será superado con una puntuación igual o superior a 50, teniendo carácter eliminatorio.
Para elaborar la calificación se ponderará con un 40% la puntuación del análisis del texto (20 preguntas) y con un 60% la que se obtenga en las cuestiones teóricas generales (30 preguntas). Dos preguntas incorrectas computarán 1 punto menos sobre la nota obtenida. Las preguntas en blanco no penalizan.
Este ejercicio constituirá el 50% de la nota final del proceso selectivo
Una vez superado este ejercicio tendrás que realizar pruebas diferentes según la especialidad que desees cursar.
Segundo ejercicio:
Si quieres estudiar Dirección escénica y Dramaturgia:
El ejercicio consistirá en un análisis de un texto teatral propuesto por el tribunal y la realización de una propuesta de traducción escénica del mismo. El análisis deberá incluir un estudio de los personajes; la plasmación escénica se referirá a intención dramática, acciones y movimiento escénico, bocetos de planta y alzado del espacio escénico, música y/o efectos de sonido necesarios para configurar el espacio sonoro e iluminación.
Lee con atención el texto, imagina cómo te gustaría verlo sobre un escenario, lo que quieres expresar y narrar con imágenes, acciones y otros elementos plásticos.
Duración: 2 horas.
En la evaluación de este ejercicio se tendrán en cuenta las capacidades de análisis y síntesis del aspirante, así como su creatividad en la plasmación escénica del texto analizado y la adecuación técnica de sus planteamientos.
Se calificará de 0 a 10 y se superará con una puntuación igual o superior a 5.
Criterios de evaluación establecidos por el tribunal de Pruebas de acceso 2020:
- Analizar con claridad y orden el texto propuesto, tanto en su estructura como en su contenido.
- Profundizar en el estudio y análisis de los personajes: conflicto, móviles, intencionalidad y acción dramática.
- Establecer una lectura escénica del texto a través de las motivaciones personales que dicho texto provoca y del público (contexto social) al que potencialmente se dirige.
- Adecuar, en conformidad con la lectura realizada, la traslación escénica del texto propuesto (espacio escénico y escenográfico, iluminación, vestuario, efectos sonoros, etc.), a través de pautas estéticas y estilísticas.
- Idear la plasmación de la composición y del movimiento escénico, a través del tiempo y del espacio, de aquellos elementos que intervienen en una futura representación: actores-personajes, iluminación, sonido, espacio escénico, decorados, mobiliario, vestuario, etc.
- Mostrar creatividad y originalidad en la propuesta y en la proyección escénica realizada.
- Utilizar un vocabulario específico y corrección escrita. Nota ortográfica: Cada falta ortográfica restará medio punto con un máximo de tres puntos. Tres tildes sin colocar o mal colocadas, tendrán el valor de una falta ortográfica.
- Control antiplagio (sólo en el caso de que finalmente el examen tenga que hacerse telemáticamente): Las redacciones de cada uno de los ejercicios se someterán al Programa Turnitin para comprobar su grado de similitud; un porcentaje superior al 10 % será considerado como causa de nulidad del ejercicio.
Bibliografía básica (podrás encontrar estos libros en bibliotecas o en red, están descatalogados)
Si quieres estudiar Interpretación:
¡Atención: no hay plazas disponibles en esta convocatoria!
Deberás realizar diversos ejercicios prácticos relacionados con las áreas de danza y expresión corporal, voz y/o canto e interpretación textual.
ÁREA DE DANZA Y EXPRESIÓN CORPORAL:
- El aspirante deberá preparar individualmente un ejercicio de danza y otro de expresión corporal con una duración máxima de dos minutos cada ejercicio. A criterio del tribunal se realizarán uno o los dos ejercicios.
- En la prueba de Expresión corporal el aspirante presentará una partitura de movimiento, haciendo uso de una o varias de las técnicas de movimiento que forman parte de nuestro currículum: Expresión corporal, Acrobacia-Lucha espectacular, Esgrima, Mimo y Pantomima.
- La prueba de Danza consiste en la realización de una coreografía utilizando uno o varios estilo de danza: clásica, contemporánea, española o jazz.
ÁREA DE VOZ Y CANTO:
- El aspirante presentará dos canciones de libre elección. A criterio del tribunal, el aspirante tendrá que interpretar de memoria y con acompañamiento musical una o las dos canciones.
- El aspirante aportará una copia en papel de la partitura siempre que sea posible. El tribunal valorará la adecuación y dificultad de dichas obras.
- Los aspirantes podrán elegir cualquier tema del repertorio nacional e internacional.
- El acompañamiento (instrumentista o pista musical grabada) será aportado por el aspirante. El tribunal pondrá a su disposición un piano y un equipo de sonido.
ÁREA DE INTERPRETACIÓN:
El ejercicio de interpretación consistirá en la realización por parte del aspirante de al menos dos propuestas escénicas para valorar su expresividad y aptitudes para la interpretación. El aspirante deberá elegir al menos uno de los textos recomendados por el Departamento de Interpretación:
- El príncipe constante, Jornada II, vs. 293-449 (monólogo de Don Fernando), de Calderón de la Barca
- El alcalde de Zalamea, inicio de la Jornada III (monólogo de Dª Isabel), de Calderón de la Barca
- Cartas de amor a Stalin, de Juan Mayorga
- Días estupendos, de Alfredo Sanzol
- Himmelweg, de Juan Mayorga
- Presencia (Hombre/mujer), de Sanchís Sinisterra
- Agosto (Karen), de Tracy Letts
- Arte (Iván), de Yasmina Reza
- Company (April), de George Furth
- El oso (Smirnov), de Anton Chejov
- La Marquesa de Larkspur Lotion (Escritor), de Tennessee Williams
- La última luna menguante (Asistente social), de William M. Hoffman
- Las tres hermanas (Andrei), de Anton Chejov
- Reflejos de la vida a través de una ventana (Mari Carmen), de José Manuel Carrasco
- Teléfono de la esperanza (Dorothy), de Elaine May
En caso de que uno de los textos elegidos por el aspirante no sea de la relación anterior, deberá aportar una copia del mismo y se exigirá que haya sido publicado o estrenado.
Materiales necesarios que debe aportar el aspirante para la realización de la prueba práctica:
- Vestuario neutro que le permita realizar las tres pruebas sin cambios de vestuario.
- Hasta un máximo de tres objetos o materiales de utilería.
- Una copia del texto para entregar al tribunal si no figura entre los recomendados.
- Una copia de las partituras siempre que sea posible.
- Audio (grabación en una única pista musical) o bien acompañante instrumental para las pruebas que precisen acompañamiento musical.
- Una fotografía reciente impresa en A4 donde figuren sus apellidos y nombre.
CALIFICACIÓN DE LA PRUEBA PRÁCTICA DE INTERPRETACIÓN 2020
- En el proceso de selección habrá un tribunal único.
- Cada área se calificará de 0 a 10 en relación a los ejercicios presentados por cada aspirante.
- La calificación final de la prueba práctica será la media aritmética de las calificaciones de cada una de las áreas. La prueba práctica tendrá una calificación de 0 a 10 y será superada con una puntuación igual o superior a 5.
- Esta calificación constituirá el 50% de la nota final del proceso selectivo.
- En el caso de que un aspirante abandone y no finalice una de las pruebas exigidas, no se le hará media con las restantes y por lo tanto no podrá ser calificado.
CRITERIOS GENERALES DEL EJERCICIO PRÁCTICO COMÚN A TODAS LAS
ÁREAS
- Preparación de la prueba.
- Disposición ante el trabajo y concentración.
- Capacidad de adaptación y resolución ante las propuestas indicadas.
- Actitud general.
CRITERIOS ESPECÍFICOS DEL EJERCICIO PRÁCTICO
- ÁREA DE DANZA Y EXPRESIÓN CORPORAL
- Técnica
- Expresión y organicidad
- Creación y composición
- Ritmo y musicalidad
- ÁREA DE VOZ Y LENGUAJE
- CANTO Y MÚSICA
- Afinación
- Ritmo
- Expresividad musical
- Memorización
- VOZ HABLADA
- Dicción
- Calidad de la emisión vocal
- Expresividad vocal
- CANTO Y MÚSICA
- ÁREA DE INTERPRETACIÓN
-
- Imaginación
- MemorizacióN
- Concentración
- Relajación
- Creatividad
- Organicidad
- Expresividad interpretativa
- Composición del personaje
Las prácticas externas son una buena oportunidad para que el alumno desarrolle sus habilidades en un ambiente profesional y le ayude a introducirse en el mundo laboral .EMPRESAS 2020_ENLACES que colabora con la ESAD es extenso y se adapta a las necesidades de cada alumno y a su itinerario correspondiente.
La presencialidad del alumno en las prácticas externas dependerá del carácter de las prácticas asignadas. De las 280 horas correspondientes a la asignatura, podemos establecer 2 créditos de media para tutorías y memoria (56 horas) y 8 créditos para el desarrollo de las prácticas (224 horas). Con una presencialidad del 60%, el alumno debería cumplir 134 horas de prácticas presenciales y 90 horas de trabajo individual.
La coordinadora PEX es Elvira Carrión que pertenece al Departamento de Cuerpo, su horario de atención es los lunes y martes de 11:30 a 12:30 para concertar cita previa escribe a: elvira.carrion@murciaeduca.es
Documentos de interés:
- 1- MANUAL_PEX_ CURSO 2020_21
- PROYECTO FORMATIVO TIPO 20_21
- PEX_MEMORIA_ALUMNO_2020_21
- HOJA SEMANAL DEL ALUMNO ESAD
- Informe pex periódico tutor externo
- Informe final tutor externo
- Informe final pex tutor académico
Las prácticas externas son una buena oportunidad para que el alumno desarrolle sus habilidades en un ambiente profesional y le ayude a introducirse en el mundo laboral. Las empresas que colaboran con la ESAD se adaptan a las necesidades de cada alumno y a su itinerario correspondiente.
La razón de ser de todo centro académico son sus alumnos, en la Esad de Murcia trabajamos por mejorar cada día, conscientes de que nuestros estudiantes son nuestro mayor activo. Desde sus orígenes la Escuela Superior de Arte Dramático de Murcia tiene como primer objetivo el desarrollo íntegro de cada uno de sus estudiantes favoreciendo así su formación como profesionales y artistas. Reconocemos la diferencia como parte insustituible de la creación artística, como forma original e individualizada de estar en el mundo y ofrecer a los otros una expresión genuina y auténtica.
Cuidamos de su formación desde el ingreso en el centro y sus primeras actividades formativas hasta la inserción laboral mediante prácticas externas que permitan a nuestros estudiantes tener una experiencia en el mercado profesional en diversos ámbitos antes de acabar sus estudios en nuestro centro.
Promovemos metodologías creativas, para aprender y enseñar desde la valoración del otro con sus limitaciones y potencialidades. Para la Esad de Murcia cada estudiante es único, tenemos presente los diferentes ritmos de aprendizaje y promovemos un clima afectivo y emocional como condición fundamental para que los estudiantes construyan su aprendizaje, disfruten y participen plenamente de su desarrollo como personas, artistas y profesionales de las artes escénicas.
Convivencia plan de convivencia 19-20
La relación entre las personas que forman la ESAD de Murcia están basadas en el respeto, en la aceptación y en la tolerancia. La amabilidad en el trato y una actitud positiva y entusiasta hacia el trabajo y el aprendizaje son las bases sobre las procuramos cada día desarrollar nuestra actividad.
El trabajo en equipo y la colaboración entre iguales están basadas en la confianza mutua y en la firme creencia de que el tesón, el compromiso y el esfuerzo compartido son los ingredientes indispensables para conseguir objetivos comunes.
Valores
Los valores son los principios básicos en la vida de las personas y en las comunidades, funcionan como brújulas o linternas que nos orientan y nos ayudan a cumplir con nuestras aspiraciones e intereses. En la Esad de Murcia educamos en valores democráticos, tenemos presentes los derechos y libertades fundamentales de las personas, la justicia, la igualdad de oportunidades y la diversidad.
En valores éticos como el respeto, la veracidad, el compromiso, la responsabilidad, la ayuda y la cooperación. En valores sociales como la igualdad, la paz, la libertad y el ecologismo y en valores universales como son el multiculturalismo y la tolerancia.
Queremos que nuestros alumnos se desarrollen plenamente como personas y como artistas conscientes de la función social que deben tener en un mundo en constante cambio, con grandes dificultades de toda índole, y que exige de los ciudadanos fuertes convicciones, capacidad de reflexión, conciencia crítica y una gran dosis de coraje y entusiasmo.
En la Escuela Superior de Arte Dramático de Murcia trabajamos para conseguir un clima de respeto, confianza y diálogo.
En un centro donde conviven casi trescientas personas es imprescindible organizar la convivencia en torno a unas normas que, respetadas por todos, permitan establecer un marco de responsabilidad y compromiso con el trabajo de todos.
Las normas de convivencia del Centro definen las características de las conductas que deben promoverse para lograr:
- El crecimiento integral de la persona.
- Los fines educativos del Centro y del Proyecto Educativo del Centro.
- El desarrollo de la Comunidad Educativa.
- Un buen ambiente educativo y de relación en el Centro.
- El respeto a los derechos de todas las personas que participan en la acción educativa.
Artículo 127. Competencias del Consejo Escolar. El Consejo Escolar del centro tendrá las siguientes competencias: a) Evaluar los proyectos y las normas a los que se refiere el Capítulo II del Título V de la presente Ley orgánica. b) Evaluar la programación general anual del centro, sin perjuicio de las competencias del Claustro del profesorado, en relación con la planificación y organización docente. c) Conocer las candidaturas a la dirección y los proyectos de dirección presentados por los candidatos. d) Participar en la selección del director del centro, en los términos que la presente Ley Orgánica establece. Ser informado del nombramiento y cese de los demás miembros del equipo directivo. En su caso, previo acuerdo de sus miembros, adoptado por mayoría de dos tercios, proponer la revocación del nombramiento del director. e) Informar sobre la admisión de alumnos y alumnas, con sujeción a lo establecido en esta Ley Orgánica y disposiciones que la desarrollen. f) Conocer la resolución de conflictos disciplinarios y velar por que se atengan a la normativa vigente. Cuando las medidas disciplinarias adoptadas por el director correspondan a conductas del alumnado que perjudiquen gravemente la convivencia del centro, el Consejo Escolar, a instancia de padres, madres o tutores legales, podrá revisar la decisión adoptada y proponer, en su caso, las medidas oportunas. g) Proponer medidas e iniciativas que favorezcan la convivencia en el centro, la igualdad entre hombres y mujeres, la igualdad de trato y la no discriminación por las causas a que se refiere el artículo 84.3 de la presente Ley Orgánica, la resolución pacífica de conflictos, y la prevención de la violencia de género. h) Promover la conservación y renovación de las instalaciones y del equipo escolar e informar la obtención de recursos complementarios, de acuerdo con lo establecido en el artículo 122.3. i) Informar las directrices para la colaboración, con fines educativos y culturales, con las Administraciones locales, con otros centros, entidades y organismos. j) Analizar y valorar el funcionamiento general del centro, la evolución del rendimiento escolar y los resultados de las evaluaciones internas y externas en las que participe el centro. k) Elaborar propuestas e informes, a iniciativa propia o a petición de la Administración competente, sobre el funcionamiento del centro y la mejora de la calidad de la gestión, así como sobre aquellos otros aspectos relacionados con la calidad de la misma. l) Cualesquiera otras que le sean atribuidas por la Administración educativa.
NOTICIAS
El pasado sábado día 14 de noviembre se inició en los pabellones del Cuartel de Artillería un curso de dirección de actores que se ha combinado con el curso que imparte Cristina Alcázar de Interpretación ante la cámara. Ambos cursos se enmarcan en la actividad ESAD otoño 2020 que potencia la actividad práctica de nuestros alumnos y su relación con profesionales del sector.
El festival 'EstrenArte' promocionará a jóvenes talentos, creativos y artistas de la Región. 'EstrenArte' es un festival participativo, mediante una convocatoria abierta a jóvenes de edades comprendidas entre 18 y 35 años
El certamen cuenta con asesoramiento a través de un comité técnico de expertos que ayudará a descubrir nuevos talentos creativos.
Consulta toda la INFORMACIÓN aquí: https://www.mundojoven.org/estren-arte-festival-de-creacion-joven
Estren-arte es el festival concebido como plataforma de encuentro, exhibición, formación y reflexión vinculado al contexto artístico juvenil de la Región de Murcia. Estren-arte es una plataforma abierta y flexible donde las diferentes disciplinas artísticas tendrán su escenario, a su vez sea una plataforma de acompañamiento formativo donde los jóvenes podrán adquirir conocimientos que les sirvan para emprender una posible carrera artística.
El festival está planteado como un escaparate donde mostrar y promover la creación joven a través de una plataforma digital, de donde se seleccionaran los proyectos más destacados, para su producción, exhibición y puesta en escena en una gran muestra final en formato presencial y online.
Es un proyecto ajustado a la situación actual teniendo en cuenta la implementación de las medidas de seguridad sanitarias necesarias como consecuencia de la pandemia de la Covid-19.
Estren-Arte es una plataforma para la participación juvenil, el emprendimiento, el desarrollo artístico y la formación, donde el talento joven y la cultura convivirán en distintas ubicaciones durante una semana (Encontr-arte, Mostr-arte, Form-arte, etc.), sobre escenarios al aire libre, plataformas digitales y redes sociales en el que los jóvenes llevarán a cabo sus proyectos de creación en distintos ámbitos.
Dentro de Estren-arte se encontraran espacios diferenciados:
- Estren-arte digital, plataforma donde el artista podrá mostrar sus obras, ágil, de fácil acceso, intuitiva y muy diversa, donde se mezclarán distintas disciplinas y formas de expresión artística por parte de los jóvenes. Será un gran escenario y plató televisivo donde mostrar sus conceptos artísticos a la promoción y exposición de los trabajos de jóvenes creadores.
- Mostr-arte, muestra final de los trabajos seleccionados para su producción, exhibición y puesta en escena.
- Form-arte, realización de talleres, cursos y seminarios dirigidos por un experto en cada materia, profundizando en contenidos de carácter artístico y dirigidos a como dar salida a sus trabajos en el mercado artístico actual.
La actriz y directora, egresada de nuestro centro, inició el pasado sábado un curso de Interpretación ante la cámara orientado al trabajo específico del interprete con el texto. El curso tendrá una segunda sesión el próximo sábado.
NOTICIAS
El pasado sábado día 14 de noviembre se inició en los pabellones del Cuartel de Artillería un curso de dirección de actores que se ha combinado con el curso que imparte Cristina Alcázar de Interpretación ante la cámara. Ambos cursos se enmarcan en la actividad ESAD otoño 2020 que potencia la actividad práctica de nuestros alumnos y su relación con profesionales del sector.
El festival 'EstrenArte' promocionará a jóvenes talentos, creativos y artistas de la Región. 'EstrenArte' es un festival participativo, mediante una convocatoria abierta a jóvenes de edades comprendidas entre 18 y 35 años
El certamen cuenta con asesoramiento a través de un comité técnico de expertos que ayudará a descubrir nuevos talentos creativos.
Consulta toda la INFORMACIÓN aquí: https://www.mundojoven.org/estren-arte-festival-de-creacion-joven
Estren-arte es el festival concebido como plataforma de encuentro, exhibición, formación y reflexión vinculado al contexto artístico juvenil de la Región de Murcia. Estren-arte es una plataforma abierta y flexible donde las diferentes disciplinas artísticas tendrán su escenario, a su vez sea una plataforma de acompañamiento formativo donde los jóvenes podrán adquirir conocimientos que les sirvan para emprender una posible carrera artística.
El festival está planteado como un escaparate donde mostrar y promover la creación joven a través de una plataforma digital, de donde se seleccionaran los proyectos más destacados, para su producción, exhibición y puesta en escena en una gran muestra final en formato presencial y online.
Es un proyecto ajustado a la situación actual teniendo en cuenta la implementación de las medidas de seguridad sanitarias necesarias como consecuencia de la pandemia de la Covid-19.
Estren-Arte es una plataforma para la participación juvenil, el emprendimiento, el desarrollo artístico y la formación, donde el talento joven y la cultura convivirán en distintas ubicaciones durante una semana (Encontr-arte, Mostr-arte, Form-arte, etc.), sobre escenarios al aire libre, plataformas digitales y redes sociales en el que los jóvenes llevarán a cabo sus proyectos de creación en distintos ámbitos.
Dentro de Estren-arte se encontraran espacios diferenciados:
- Estren-arte digital, plataforma donde el artista podrá mostrar sus obras, ágil, de fácil acceso, intuitiva y muy diversa, donde se mezclarán distintas disciplinas y formas de expresión artística por parte de los jóvenes. Será un gran escenario y plató televisivo donde mostrar sus conceptos artísticos a la promoción y exposición de los trabajos de jóvenes creadores.
- Mostr-arte, muestra final de los trabajos seleccionados para su producción, exhibición y puesta en escena.
- Form-arte, realización de talleres, cursos y seminarios dirigidos por un experto en cada materia, profundizando en contenidos de carácter artístico y dirigidos a como dar salida a sus trabajos en el mercado artístico actual.
La actriz y directora, egresada de nuestro centro, inició el pasado sábado un curso de Interpretación ante la cámara orientado al trabajo específico del interprete con el texto. El curso tendrá una segunda sesión el próximo sábado.
